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Das Beste aus Harold Pinters Spielen

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Geboren: 10. Oktober 1930 (London, England)

Ist gestorben: 24. Dezember 2008

"Ich konnte noch nie ein fröhliches Stück schreiben, aber ich konnte ein glückliches Leben genießen."

Komödie der Bedrohung

Zu sagen, dass Harold Pinters Stücke unglücklich sind, ist eine grobe Untertreibung. Die meisten Kritiker haben seine Charaktere als "finster" und "bösartig" bezeichnet. Die Handlungen in seinen Stücken sind trostlos, schrecklich und absichtlich ohne Zweck. Das Publikum geht verwirrt mit einem mulmigen Gefühl davon - ein unangenehmes Gefühl, als ob Sie etwas schrecklich Wichtiges tun sollten, aber Sie können sich nicht erinnern, was es war. Du verlässt das Theater ein bisschen verstört, ein bisschen aufgeregt und mehr als ein bisschen unausgeglichen. Und so wollte Harold Pinter, dass du dich fühlst.

Der Kritiker Irving Wardle verwendete den Begriff „Comedies of Menace“, um Pinters dramatisches Werk zu beschreiben. Die Stücke werden von intensiven Dialogen befeuert, die von jeglicher Art von Exposition getrennt zu sein scheinen. Das Publikum kennt selten den Hintergrund der Charaktere. Sie wissen nicht einmal, ob die Charaktere die Wahrheit sagen. Die Stücke bieten ein einheitliches Thema: Dominanz. Pinter beschrieb seine dramatische Literatur als eine Analyse von "Mächtigen und Machtlosen".

Obwohl seine früheren Stücke absurde Übungen waren, wurden seine späteren Dramen offen politisch. Während des letzten Jahrzehnts seines Lebens konzentrierte er sich weniger auf das Schreiben als auf politischen Aktivismus (der linken Art). 2005 gewann er den Nobelpreis für Literatur. Während seines Nobelvortrags erklärte er:

„Du musst es Amerika geben. Es hat weltweit eine ziemlich klinische Manipulation der Macht ausgeübt, während es sich als eine Kraft für das universelle Wohl tarnte. “

Abgesehen von der Politik fangen seine Stücke eine alptraumhafte Elektrizität ein, die das Theater erschüttert. Hier ein kurzer Blick auf die besten Stücke von Harold Pinter:

Die Geburtstagsfeier (1957)

Ein verstörter und zerfetzter Stanley Webber kann ein Klavierspieler sein oder auch nicht. Es kann sein Geburtstag sein oder nicht. Er kann die beiden teuflischen bürokratischen Besucher kennen oder nicht, die gekommen sind, um ihn einzuschüchtern. Es gibt viele Unsicherheiten in diesem surrealen Drama. Eines ist jedoch sicher: Stanley ist ein Beispiel für einen machtlosen Charakter, der gegen mächtige Wesen kämpft. (Und Sie können wahrscheinlich erraten, wer gewinnen wird.)

Der Dumbwaiter (1957)

Es wurde gesagt, dass dieses Einakter-Stück die Inspiration für den Film von 2008 war In Brügge. Nachdem Sie sowohl den Colin Farrell-Film als auch die Pinter-Wiedergabe angesehen haben, können Sie die Zusammenhänge leicht erkennen. "The Dumbwaiter" enthüllt das manchmal langweilige, manchmal ängstliche Leben zweier Killer - einer ist ein erfahrener Profi, der andere ist neuer, weniger seiner selbst sicher. Während sie warten, bis sie Befehle für ihren nächsten tödlichen Einsatz erhalten, passiert etwas Seltsames. Der Dumbwaiter im hinteren Teil des Raumes senkt ständig die Essensbestellungen. Aber die beiden Killer sind in einem schmutzigen Keller - es gibt kein Essen zuzubereiten. Je länger die Essensbestellungen andauern, desto mehr schikanieren sich die Attentäter.

Der Hausmeister (1959)

Im Gegensatz zu seinen früheren Stücken, Der Hausmeister war ein finanzieller Sieg, der erste von vielen kommerziellen Erfolgen. Das gesamte Stück spielt in einer schäbigen Einraumwohnung, die zwei Brüdern gehört. Einer der Brüder ist geistig behindert (anscheinend aufgrund einer Elektroschocktherapie). Vielleicht weil er nicht sehr klug ist oder vielleicht aus Freundlichkeit, bringt er einen Drifter in ihr Haus. Ein Machtspiel beginnt zwischen dem Obdachlosen und den Brüdern. Jeder Charakter spricht vage über Dinge, die er in seinem Leben erreichen möchte - aber keiner der Charaktere macht seinem Wort alle Ehre.

Die Heimkehr (1964)

Stellen Sie sich vor, Sie und Ihre Frau reisen von Amerika in Ihre Heimatstadt in England. Sie stellen sie Ihrem Vater und den Brüdern der Arbeiterklasse vor. Klingt nach einem schönen Familientreffen, oder? Nun stellen Sie sich vor, Ihre Testosteron-verrückten Verwandten schlagen vor, dass Ihre Frau ihre drei Kinder verlässt und als Prostituierte bleibt. Und dann nimmt sie das Angebot an. Das ist die Art von verdrehtem Chaos, das in Pinters verschlagenem Zustand auftritt Heimkehr.

Alte Zeiten (1970)

Dieses Stück zeigt die Flexibilität und Fehlbarkeit des Gedächtnisses. Deeley ist seit über zwei Jahrzehnten mit seiner Frau Kate verheiratet. Dennoch weiß er anscheinend nicht alles über sie. Als Anna, Kates Freundin aus früheren Bohemiens, ankommt, beginnen sie, über die Vergangenheit zu sprechen. Die Details sind vage sexuell, aber es scheint, dass Anna sich an eine romantische Beziehung mit Deeleys Frau erinnert. Und so beginnt ein verbaler Kampf, in dem jeder Charakter erzählt, woran er sich in der Vergangenheit erinnert - obwohl es ungewiss ist, ob diese Erinnerungen ein Produkt der Wahrheit oder der Vorstellungskraft sind.


Schau das Video: Harold Pinter "Noch einen Letzten" (September 2022).

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